--第1页--美术入门水彩基础演示汇报人：XXX汇报时间：20XX--第2页--目录☆水粉画☆色彩的相关知识☆色彩写生的用笔方法☆色彩写生的技法☆“块面”☆作画步骤--第3页--水粉画--第4页--水粉画是用不透明的粉制颜料加水调和后画出的图画。
--第5页----第6页--色彩的相关知识--第7页--1原色：任何颜料都无法调配和组合出来的色，又称一次色。例如大红、柠檬黄、湖蓝。
2间色：用三原色中任何两种颜色相混合而成的颜色。例如红与黄、黄与蓝、蓝与红等混合而成的橙、绿、紫就是间色。
3复色：任何两个间色或三个原色相混合而成的颜色就是复色。例如红与黄与蓝的混合所形成的黑浊色就是复色--第8页--色彩的三要素——色相、明度、纯度--第9页--色彩区分练习1.柠檬黄和深黄两种颜色，哪个是原色，哪个是间色？哪个明度高，哪个纯度高？答：柠檬黄与深黄两种颜色，柠檬黄是原色，深黄是间色。柠檬黄明度高纯度也高。因为柠檬黄是三原色中的一个颜色，而深黄是经过柠檬黄与红色相调配而出的二次色，属于复色，所以柠檬黄的明度和纯度都是最高的。
2.大红和普兰，哪个纯度低，为什么？答：大红和普兰相比，普兰的纯度更低。因为大红是原色，普兰是间色，所以普兰的纯度更低。
--第10页--色彩区分练习3.湖蓝、群青和青莲三种颜色里，哪个是原色、间色、复色？哪个明度最高、哪个纯度最低？答：湖蓝、群青和青莲三种颜色里，湖蓝是原色，群青和青莲是间色。没有复色，因为复色是任何两种间色或三种原色调配而出的颜色，所以群青和青莲都不符合复色的定义范围。湖蓝的明度最高，青莲的纯度最低。
4.粉绿属间色还是复色？为什么？答：粉绿属复色。因为绿色本是三原色中的黄色和蓝色所调配而出的，属于间色，而粉绿又是通过绿色再次调配而出的颜色，所以已不属间色范围，当属复色。
--第11页--色彩区分练习5.赭石属间色还是复色？为什么？赭石与熟赫两种颜色在纯度上（更高、更低、无变化）答：赭石属复色，因为间色的定义是黄橙紫三类色，赭石不属于这三类色，当属复色。赭石与熟赫在纯度上相比，赭石的纯度更高。因为熟赫的颜色里面掺杂了一定比例的黑色，所以熟赫的纯度更低。
6.湖蓝与浅绿，那个明度更高？那个纯度更高？答：湖蓝和浅绿两种颜色相比，浅绿的明度更高，因为明度的定义是指颜色的明亮度，浅绿较比湖蓝的明亮度更高一些。湖蓝的纯度更高，因为湖蓝属原色，浅绿却属于间色。所以湖蓝的纯度更高。
--第12页--色彩的空间关系——明度、纯度的高低来体现色立体：人们经过长时间的研究发现，利用色彩三要素（色相、明度、纯度），可以形成立体的三维空间关系。由此制作出了代表色彩空间属性的立体模型，并产生色立体学说。
--第13页--同样新鲜的水果，视觉中心的水果鲜艳些，画面周边的水果暗淡些。这样符合人类视觉观察原理。要学会用眼角余光观察次要的或远处的物体。这样才能画出正确的色彩关系，不能看什么画什么。
近处的物体，明度纯度更高近处的衬布，明度纯度更高远处的衬布，明度纯度更低远处的物体，可适当降低明度与纯度--第14页--色彩的相关知识——色彩的冷暖色彩的冷暖：有些色彩会形成暖的感觉，例如红色、橙色、黄色等就会联想到火、太阳的炙热和温暖，也就会在心里产生暖的感觉。因此我们把红色、橙色、黄色称为暖色。
当见到蓝色、绿色、紫色等则会联想到蔚蓝的大海、树荫的凉爽，就会在心里产生冰凉和寒冷的感觉。所以我们把蓝色、绿色、紫色称为冷色。
--第15页--色彩的相关知识——固有色、光源色、环境色--第16页--色彩的相关知识——水粉色盒的排列顺序水粉色盒的排列方法可根据色相、明度、冷暖等规律作出很多种排列方法，最重要的还是要大家习惯自己的用色顺序来排列处最适合自己的排列方式。以上给大家提供的就是根据明度和冷暖的排列方式--第17页--色彩的相关知识——调色的注意事项正确的调色方法：由亮到暗、由高纯度到低纯度错误的调色方法：--第18页--色彩写生的用笔方法--第19页--色彩写生的用笔方法——摆摆：也叫摆色块。用画笔调好颜色，一笔一笔地往上放，用大小不一方向不同的笔触来塑造物体。
要点：下笔要肯定，用笔要顺着形体走，尤其在面与面的转折处，用色块接好。
--第20页--色彩写生的用笔方法——刷刷：也叫涂，用大号笔把颜色加水稀释，饱蘸颜色来回涂到画面上。此方法宜画大面积的背景投影及暗面不清晰部分。
此法要求运笔要快，颜色要薄，画的遍数要少，适合表现大关系、大色块。
--第21页--色彩写生的用笔方法——擦--第22页--色彩写生的用笔方法——勾线勾线：一般画物体的结构（如树枝、柳条）以上物象形体轮廓，作画起形等等。
注意：勾线要有虚实粗细变化，笔可用圆头笔或扁头笔。
--第23页--色彩写生的用笔方法——点点：此方法多用于画花卉、树叶以及物体的细节。
要点：点出的形要有大小、虚实变化。画花、叶子时注意要有前后重叠和疏密。
--第24页--色彩写生的技法--第25页--色彩写生的技法——干画法与湿画法一、干画法 用色较厚，可利用水粉颜料的可覆盖性，反复修改并塑造形体，这有点类似于油画的表现方法。一般用厚画法来表现质地干枯、厚重、粗糙的形体。在作画时要注意，水粉毕竟是粉质原料，颜色太厚，修改遍数太多，底色就容易泛上来，会出现“脏”和“腻”的问题。干画的用笔一定要一笔一笔地往画面上放，不可反复擦、蹭。干画法容易掌握，是适初学同学使用的表现方法。
--第26页--色彩写生的技法——干画法与湿画法二、湿画法 是一种接近于水彩的画法，使用颜料少，用笔水分较多，利用水的渗化，使颜色之间自然融合，塑造出的形体有滋润柔和的衔接效果。这种画法更适合表现水分较大质地光滑或流动的物体，如水果、流水、白云等等。 --第27页--色彩写生的技法——干画法与湿画法--第28页--“块面”--第29页--用“块面”的方法和概念来理解、表现形体一、写生中要充分理解物体结构，分析体面转折。
二、用分面的方法去塑造体积。
--第30页--用“块面”的方法和概念来理解、表现形体三、用笔要顺着结构把颜色块放上去，以达到结实、立体的效果。要点：用笔要肯定，块面要有变化。
--第31页--作画步骤--第32页--作画步骤1.起形2.用颜色画出投影部分--第33页--3.从暗部颜色开始作画4.用大的色块体现暗部颜色及阴影作画步骤--第34页--5.画出中间色调及背景色6.画出亮部的颜色及细节部分（如柄、蒂等细节）作画步骤--第35页--7.完成稿作画步骤--第36页--美术入门水彩基础演示汇报人：XXX汇报时间：20XX。
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