清代珐琅瓷器和洋彩瓷器清代珐琅瓷图案在室内设计中的应用论文.docx

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清代珐琅瓷器和洋彩瓷器_清代珐琅瓷图案在室内设计中的应用论文摘要：主要对清代珐琅瓷图案进行了深入的诠释，分析了清代珐琅瓷图案在现代室内设计中应用的功能和意义。探讨目前室内设计领域是如何使用清代珐琅瓷图案，出现的形式和问题。论证了清代珐琅瓷图案的现代室内设计形式不仅是形式上的表达，更是中国传统文化的体现，提出了清代珐琅瓷图案应当在深入发掘，改革创新，充分的应用到现代室内设计中去，以适应当前时代的潮流，必须以开放性去提升清代珐琅瓷图案在现代室内设计中的的价值，不断加强对清代珐琅瓷图案准确运用的概念，并要正确处理形式与内容的关系。以及阐述自己的一些个人观点和意见。关键词：清代珐琅瓷图案；室内设计风格；审美价值；应用价值一、清代珐琅彩的介绍（一）清代珐琅瓷的概念与历史由来珐琅瓷又称作瓷胎画珐琅，后改称珐琅彩瓷器，是釉上彩瓷的一种。瓷画珐琅彩是铜胎画珐琅器的基础上演变出来的。主要技法是将铜胎画珐琅的方法移植到瓷胎上。珐琅瓷所使用的白瓷胎制于景德镇，所绘图样则需经皇帝钦定，才能够画到瓷器上。又因其制作精巧，用色艳丽，因此主要垄断在宫廷内，供皇室贵族赏玩，或赐给大臣。铜胎画珐琅初始与唐代，盛行至清代，然而由于清康熙时期铜量不足，因此由皇帝授意，开始制作瓷胎画珐琅。在康熙盛世，有足够的国力去发展艺术，在皇帝支持下，在广州和北京内廷开始研究烧制画珐琅，康熙五十八年的时候，产生了瓷胎画珐琅，但直到康熙末期，由于制作技术的原因，瓷胎画珐琅依然没有制作成熟。雍正时期，皇帝对艺术的发展力度于康熙时期有过之而无不及，因此制瓷技术取得了各个方面的进步。雍正甚至亲自参与设计和制作，并且加强了对制瓷匠人的关怀，在他的督促与支持下，这个时期的珐琅瓷达到了鼎盛，乃至在目前的瓷器拍卖市场上，仍占有举足轻重的地位。乾隆时期，珐琅器的发展偏向创意和各种类型的器具，种类大致有仿铜器、宗教用器皿、日常用具、文具、灯具、如意、鼻烟壶、镜子、钟表、班指、指甲套等等，至今在台北故宫博物馆仍有大量陈列。（二）清代珐琅彩的特点康熙时期处于珐琅瓷的研制时期，所用瓷胎里有釉而外无釉，器形单一，图案规矩。且重用黄色，以凸显皇家气度，其余多出现红、绿、黄白等色。画面注重图案，布局合理对称，偏向工笔重彩表现，但更多的是以装饰画为主。而且色彩、图案都仿照当时的铜胎画珐琅。图案题材主要是表现力吉祥寓意的花卉等，有花而无鸟是当时康熙珐琅瓷的一个特征。后期色彩逐渐增加。雍正时期，由于雍正本人好精美，因此格外注重珐琅瓷的华贵与精致。不仅要求素胎的原料需是景德镇最好的而且彩料除国外引入外也自行研制了九种色彩，并亲自督导制瓷。雍正时期的珐琅瓷图案也有进步，开始重视写实，扩大了题材范围，山石花鸟均有表达，且画工精良。乾隆期的珐琅瓷更有繁荣发展，器形上，除了沿用前两个时期的器形，也发展了独特的新颖形式，如葫芦瓶等；色彩上更加丰富，新创了粉红、黑色等；同时在应用范围上也大大扩展，从前期的鼻烟壶、瓶、盘等小器具发展了屏风、桌椅、床榻等大型用品。在装饰、器形、用色等各个方面总体上呈现了一种釉简至繁，追求奢华精美的趋势。二、清代珐琅瓷的图案研究清代珐琅瓷历史悠久，发展绵延数千年，结合当时的历史文化与背景，融合了中西风格，海纳百川，在图案与绘画方法上有自己独特的风格，不论是前期珐琅瓷的装饰性图案内容，中期写实细致的工笔风格和文人气度，还是后期的奢华精美，繁缛复杂，都具有不可忽视的美感与应用和研究价值。珐琅瓷上的绘制图案的美学价值不可忽视，它体现了中国风格的工艺美术水准，和中国古代匠人的极高美术水平，更加体现着清代时期的历史文化和中华民族的伟大智慧与极高的审美，具有了非常重要的研究意义和与现代结合的实用意义。总体看来，清代的珐琅瓷图案经过康熙雍正乾隆三代的洗礼与发展，呈现出一个比较完善的图案表现系统，偏于重彩工笔画的表现形式，又有其色彩的独特性与布局的对称和工整行，并结合了西洋画的风格，并在图案表现和选择上，有它宫廷御用的独特风采。它不仅仅满足了审美的感官要求，并且体现了当时历史时期中封建伦理道德要求，有强烈的制式约束。在图案的绘制选择上，需要有特定的吉祥寓意，并且符合所属用途的规范，在纹饰的色彩、造型和描绘风格上都有明确的规定。而在图案的布局上，它拥有了中国文化独有的文人气质，是文人工艺美术的代表之一。正是由于以上种种原因，珐琅瓷图案纹饰虽然偏向于重彩工笔写生，但是不能等同于重彩工笔，它独特的皇家气度，严格的制式规定，御用的奢华装饰，和欣欣生意的文人雅致，都体现着它独一无二、不可替代的图案审美价值。珐琅瓷的图案特点主要有以下几点：形态精准，刻画细腻，讲究写实和工整；尊重材料，将精巧的材料与工匠精妙的笔法充分结合，既突出了图案的华贵，又体现了样式的精美；由于其特殊的地位，珐琅瓷的图案纹饰既有皇家的高贵优雅，又不失传统工笔画的情致和雅趣，雍容和清雅并存；图案纹饰极尽精细之功，刻意雕琢却不失浑然天成之感，具有独特的审美价值。时至今日，珐琅瓷已经从宫廷御用的高台飞入寻常百姓家，而如何将珐琅瓷独特的图案纹饰美感运用到我们生活的各个方面，正成为设计界在思索的问题。在如今的设计领域中，我们可以看到设计师们对珐琅瓷图案纹样的广泛尝试和使用，比如服装、配饰、鞋包等等方面的应用。珐琅瓷图案纹样这种古老而具有独特魅力的纹样，凝聚了中国传统工艺美术的智慧结晶，聚集了中国历史传统和文化传统的精粹，必将在现代社会中绽放璀璨光彩。三、珐琅瓷图案在现代室内设计中的应用（一）珐琅瓷图案在现代室内设计中的应用意义珐琅瓷图案纹样以其独一无二、别具一格的风采和精巧的技法，为中国工艺美术增加了充满智慧和灵性之光的一页。而其在现代社会中广泛的应用也为其在现代室内设计中的运用铺垫了道路。现代室内设计是专门研究创造人类生存环境的学科，是根据人所处的建筑环境而运用空间功能设计和现代室内装饰与装修设计，以及考虑人的文化、信仰、性格、心理、阅历、经济和地位等因素，使现代室内环境在视觉和功能上，最大程度地满足人的需要。现代室内设计，不仅要求满足人的日常生活需求，更需要满足人的审美需求，精神需求，心理需求。现代室内设计的风格应该为了满足不同人群对精神和审美的不同需求，而珐琅瓷图案特有的皇家尊贵和传统雅致，正好能在如今的繁荣盛世开辟属于自己的在室内设计中的领域。如今的室内设计，主要以中式风格和欧式田园风格与现代简约风格为主，充斥在装修市场上的这三种风格划分模糊，样式统一，甚至千篇一律，没有特色。它们只考虑当下的一些短暂潮流，并没有深度理解消费者的消费需求，更没有充分尊重人的真正的审美和精神需求。如今社会繁荣发展，生活富足，精神也要求充裕，很多人群有足够的资金，希望能够将自己的家装修的华贵精美又不失风雅，这时，以上三种装修风格都不能完全准确和充分的满足这类人群的需求，因此珐琅瓷图案纹样在现代室内设计中的应用就具有非常重要的现实意义。（二）珐琅瓷图案在现代室内设计中应用方式与实例珐琅瓷图案在现代室内设计中的应用已经在社会中悄然兴起，它符合时代的潮流和人们的精神与审美需求，并且具有自己不可替代的独特性。在现代室内设计中使用珐琅瓷，既能够体现室内装修的精致美观，体现主人的高雅品味，又能够突显主人的独特审美，并且给生活带来更多的美好享受。珐琅瓷图案能够在现代室内设计中的各个方面得到很好的应用。它的图案丰富，色彩明艳，格调高雅，只要运用得当，在室内设计中可以大放光彩。玄关位置的装饰一直是现代室内设计中的一大难题，它虽然不大，却位置重要，体现了整体装修风格的缩影，如果用的好的话，更会有曲径通幽，别有洞天之感。尤其在中式风格的装修中，玄关的设计更是需要谨慎，太拘谨则过于死气沉沉，让人心情烦闷，更使整个室内的风格禁锢在一个小格局里；太活泼又显得不够有内涵，失了中式风格本来应该有的内敛和气度。而如图一所示，玄关处采用珐琅瓷的传统花鸟图案纹饰，寓意吉祥，活泼而文雅，华贵而不失气度，盘活了整个中式风格略显规整沉闷的格局。另外，在中国的风水讲究中，玄关位置占有纳福、添彩、避险的重要作用，此处不仅是调节和平衡整个装修风格的重要部分，更代表主人对美好生活与家庭和睦、人生顺利的期盼，承担了整个家装的风水要塞。如图二中的玄关设计，巧妙的运用了珐琅瓷图案的绘制风格，将大象吸财的图案表现其中，画面生动，笔触精致，格调高雅华贵，为整个室内的装修美感添加了点睛的一笔。背景墙在现代室内设计中被广泛的应用，然而在以往的装修设计中，尤其在大多数的中式风格里，背景墙常常用毛笔字和山水画进行表现，单一的形式和偏冷沉闷的色调，让本来就中规中矩的室内整体风格难有出彩的特色。而如图三中，用珐琅瓷图案纹样对背景墙进行创作和表现，配合灯光的渲染，呈现了一种高贵的气质，并且寓意美好，色彩丰富而富有层次。这些珐琅瓷图案在室内设计中的应用案例，都充分体现了其对现代室内设计的重要性。如果能够将珐琅瓷图案充分发掘，复原清代盛世时期珐琅瓷的图案并在这个的基础上加以变化和发展，与现代室内装修风格结合，与现代人们的审美和精神需求向适应，相信清代珐琅瓷图案在现代室内设计中的应用是大有前景的！参考文献：［１］胡利生．浅谈珐琅瓷彩绘画艺术［Ｊ］．景德镇陶瓷，２０１２．［２］郭振文．清三朝珐琅彩瓷赏析［Ｊ］．美术大观，２００７．［３］任荣兴．清代珐琅瓷器品鉴［Ｊ］．东南文化，２０００．［４］史美香．珐琅器艺术研究［Ｄ］．西安美术学院，２００８［５］丁志勇．珐琅瓷的历史与发展［Ｊ］。