平面设计的艺术创意性与实用性论文平面设计的艺术创意性与实用性论文预读:摘要:摘要:随着新潮流和新的设计观点的出现,很多平面设计艺术品开始突破传统设计的禁锢,能够将艺术性和实用性巧妙地结合起来,设计出既美观又实用的作品.一个优秀的设计师就必须要做到在实用性中寻求巧妙的创意,在创意设计中寻求实用意义的表达.所以,他在面对一件作品的时候,首先要具备设计的基本知识,然后通过一定的方法表现出新颖的创意,这样才能够设计出为大众所接受的艺术作品.关键词:平面设计；艺术创意性；实用性在传统设计观点中,实用性占据主流,这主要是为了满足普通百姓劳动和生活的需要.不仅如此,在过去,社会上还存在着“好看不实用,实用不好看”的观点,这种观点完全将艺术设计的实用性和创意性对立起来.随着社会的进步,艺术设计领域逐渐意识到创意性和实用性并不是绝对对立的,在某些情况下,创意性提高了艺术设计作品的流行程度,扩大了艺术设计作品的使用范围,而实用性增强了艺术设计品审美效果,二者可以做到统一.所以,优秀的平面设计师总是能够凭借自己的设计知识,运用一定的设计方法,来兼顾艺术性和实用性,创造出更多有创意、有价值的作品.一、创意在平面设计中的重要性什么是创意？创意就是与众不同的想法、意想不到的组合、无中生有的妙想.我们评价说一件作品非常具有创意,通常就意味这件作品是新颖的、与众不同的、巧妙的、意想不到的,这种评价就说明了创意的特性——新颖.但是创意并不意味着思维的天马行空,无所拘束,它需要建立在规范的形式之上.规范的形式是人们接受艺术设计品的基础,而巧妙的创意则是人们被艺术设计品抓住眼球和心灵的东西.在通常情况下,人们鉴定一件艺术设计品是否具有创意,并不是建立在理性分析的基础上,而是首先被作品吸引了目光,然后才有意识地分析这件作品的与众不同之处,最后得出这件作品是否具有创意的结论.所以,在这里,创意是一下子抓住人们眼球的东西,是设计师在客观事物和理性思维后的升华,是超前的无中生有.每一件艺术设计品都有其最吸引人的地方.无论是家具设计还是服装设计,都讲究风格、特点、创意,这样才能够吸引别人的目光,使得这件艺术品在同类产品中脱颖而出,给人以不同寻常的印象.一件成功的艺术设计品,必然是富于创意的.创意在平面设计中的价值不可估量,它能够形成一种风气、带动一种潮流、改变一种审美观点,有的时候甚至能够改变一个人的命运,扭转一种社会风气.它具有点土成金的魅力,能够让平面设计作品瞬间提升档次、具有独特的魅力.例如,2008年的奥运图标,作者独具匠心,在设计中加入中国传统元素,给予观众一种独特的视觉快感和享受,同时中国红的巧妙使用,也让中国人不由自主地生发出民族自豪感和民族自信心.这一设计已经不仅仅是个人设计水平的体现,更是中国在设计领域方面的进步.二、平面设计的创意要兼顾艺术性和实用性首先,平面设计属于美术的范畴,所以,它不可避免地带有艺术的审美价值.创意就是其艺术性的表现之一.在高等美术教学中,教师都是从艺术欣赏的角度来引导学生感受美、理解美,从艺术价值的角度来分析艺术设计的创意和艺术设计的成功之处,学生的审美水平和审美能力也就随着老师的讲解而有所提高.当学生学会基本的艺术鉴赏方法之后,就能够运用专业的眼光来对平面设计的艺术性进行解析,对平面设计中所包含的创意进行学习,进而在各种高水平比赛中展现出自身独特的思维特性.我们详细分析艺术家对于创意的剖析,就会发现他们的观点比较概念化、抽象化、理论化,只可意会不可言传.语言不足以准确表达,唯有灵犀一点的思维可以互通.纵观世界著名设计大师的作品,莫不如此.他们每个人的平面设计作品都具有极高的艺术欣赏价值和独特而巧妙的寓意,这就是创意的表现形式.观众在欣赏的过程中,因为生活经历和知识储备不同,他们对于平面设计作品的理解各不相同,所欣赏到的艺术内涵也不相同.但是无论他们看到的东西如何不同,有一点都是相同的,那就是平面设计的思想.这也是创意的一个主要特点——允许运用不同的形式来表现同样的主题和思想.正因为如此,创意才有高下优劣之分.但是,不得不提的是,创意的来源固然与设计者本身的阅历和知识储备有关,但也充满了机遇和偶然,有时候灵光一闪,智从心来,电光火石间就有可能产生一个巧妙的创意.其次,平面设计的创意具有服务现实社会的功能.世界知名设计大师的平面设计作品,都具有深刻的内涵和抽象的形式.观众在欣赏的时候,需要具备一定的美术修养或美术基本知识才能够理解其内涵.所以,这些高水平的艺术设计作品是各大美术高校学习的主要对象,也是教师推荐学生学习模仿的范本.但是,在欣赏平面设计艺术性的同时,我们也要看到平面设计作品还具有为社会现实生活服务的功能.优秀的平面设计作品总是能够感染每一个能够读懂它的人,这是因为创意具有实用性的一面.创意的实用性是指设计出来的作品符合社会主流心理趋势,能够被大众所接收且能够被运用到物品上,成为物品价值的一部分.例如我们常见的纸制品的包装盒设计,它要求不仅要准确传递出包装内容的特征、用途、颜色、规格等商品信息,还要能够被再次利用.如果包装盒的设计能够同时满足这两个要求,那它无疑是成功的.再如,蛋糕盒的设计,常见的蛋糕包装盒颜色艳丽、包装精致,能够起到保护蛋糕不受污染、方便携带的作用.但是,如果设计者能够在包装盒的设计中加入其它元素,如巧妙地传情达意、暗藏惊喜等,无疑能够增加其使用频率和使用价值.放眼国内市场,平面设计大多属于低端设计,这样的设计固然简单明了,但是却明显地缺乏创意,这也暴露出一个问题,即学校学到的知识和创意与社会的实际需要并不接轨,学习和实践相脱离.平面设计专业的毕业生在进入社会后还需要较长一段时间的磨合和锻炼,才能够正式进入工作状态.而这个磨合和锻炼的过程又会逐渐消磨掉其在高校学到的先进知识和创意方式,使得一个原本非常具有创意天赋的学生变得普普通通.究其深层次的原因,就是平面设计艺术性和实用性相分离的原因.所以,高校在培养学生艺术审美能力和美术修养的同时,也要加强平面设计与社会的联系,引导学生在实践中寻求设计灵感,在实际中灵活运用创意,在实践中创造优秀的艺术设计作品.参考文献:[1]朱晓琳.浅谈中国现代平面设计的现状及发展趋势[J].青年文学家,2011.[2]马建昕.当代视觉文化转向与平面设计的审美态势[J].文艺争鸣,2011.[3]朱宇.探析现代平面设计的创意切入点[J].贵阳学院学报:自然科学版,2010.作者:白洁单位:山西师范大学美术学院。
