广告设计教学中插图创作能力培养思考.doc

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广告设计教学中插图创作能力培养思考在广告设计中，插图创作能力的培养非常重要，培养学生的插图创作能力，提高学生的联想能力，是广告设计教师所必须要掌握的技能。插图在我国有着非常悠久的历史，目前插图可以追溯到唐朝时传入的《金刚般假设波罗密经》中，其中的插图主要是佛祖讲经图，其在整个经书当中有着非常重要的意义。在信息不断丰富的今天，插图已经广泛存在于各种书籍、刊物、游戏、动画、互联网以及广告等各个领域，成为与信息化技术密不可分的公益性艺术形式。人们对图形视觉效果提出了越来越高的需求，这既是对插图创作者的挑战，也是一次难得的机遇。插图对于学生而言既非常熟悉，也比拟陌生[1]。熟悉是因为在学生成长过程中，在未认识字时便已经开始接触并能够理解书本当中的插图，并且在成长时，会遇到各式各样、内容不一的插图。说陌生主要是因为学生虽然一直在接触插图，但是却未曾真正制作过插图，可能学生有过水粉、油画、水彩等绘画经历，但是绘画与插图毕竟有所不同，其设计方式、表达重点都有所不同。绘画只是为了表达绘画者自己的想法，可以不涉及到别人的需求，但是插图却相反，插图是创作者的思想与书本当中内容相结合的艺术，必然需要有强烈的感染力。绘画可以使用线条、色彩等多方面元素构建一幅图画，可以美化自己心中的各种事物，不需要欣赏者有一定的态度，插图那么必须简明概括，必须让所有的观看者能够第一时间感受到绘画意图。绘画的创作者拥有作品的所有权，插图那么是用所有权更换为报酬。首先，对于学习插图的学生而言，教师应当给予学生大量的插图，尽可能让学生了解、熟悉更多的插图作品，让学生对插图的样式、风格有一定的了解，从而更好地梳理插图当中的相关创作规律[2]。其次，教师还需要让学生将收集到的插图进展分类，并建立相应的数据库，这样不仅能够强化学生对插图的理解及印象，还能够让学生潜移默化地进展绘制插图，也可以在必要时用作插图创作的参考[3]。最后，教师必须给予学生寻找一定数量的精品插图，并且讲解其“精”在何处，同时让学生临摹绘制，在临摹中提升创作技巧，在临摹中感受创作要领，在临摹中发现优化之处，在临摹中培养创作能力。插画作者需要具备根本的表现方式，用线或点描绘出相应形象，用色彩增加插图吸引力，这也是绘制插图的必要技能，就好比在建筑工程中建筑师对材料一样重要，没有材料，即使是非常优秀的设计方案，也只能是一张白纸，如果没有根本的表现方式，即便再有创作思路，也只能是空想[4]。(一)插图物体的创意首先，教师需要选择一些能够让学生思维得到发散的静态事物，要求学生对事物的肌理、色彩进展差异性分析与选择，例如动物、杂志封面、瓶、花等，这就需要教师本身就具备较强的观察力以及想象力。教师可以对静态的物品进展随意的摆放，然后让学生对其进展观察，让学生挑选自己喜爱的物体以及角度等进展绘制。在学生开始绘制之前，需要让学生充分发挥自己的想象力，尽可能让学生将最终绘制的作品有属于自己独特的风格。此外，绘制必须以简要、新颖为原那么。需要让学生表达出自己内心的想法，教师应组织学生一起对绘制结果以及绘制过程中出现的问题进展讨论与交流，让学生知道自己的创意联想是否符合群众审美观，是否能够让群众在第一时间清楚自己所表达的内容，因为插图的最大功能便是吸引读者的目光，了解创作者的意图。如果连自己的同学或教师都无法理解插图的内容，那么必然是一个失败的插图作品。在绘制过程中，教师需要让学生通过包装、错位以及变形等艺术手法的合理应用，借助色彩、线条等表现手段展现自己心中的所思所想。在实际的绘制过程中，应鼓励学生充分发挥思维拓展能力以及灵感感悟能力。在评价学生作品时，教师需要对有联想性的作品给予充分的肯定，鼓励学生继续努力、继续创新。但是，在学生作品当中所出现的缺乏，教师需要用足够的耐心、细心去改正学生的错误，详细的细节需要让学生自己进展修补，这样，才能让学生清楚地了解到好的插画作品是需要不断地修复、改正才能够完成的。(二)插图人物的联想人物是插图创作过程中普遍存在的一种素材，学生必须要善于捕捉、描述人物的地位、性格以及年龄等特点，然后通过表情、衣着等方面的刻画完整地表现出人物的形象[5]。教师可以寻找一些不同类型、不同特点的模特来锻炼学生对人物的观察力，也能够拓展学生的实践能力，让学生在商店中、大街上去观察形形色色的人物。通过实践、观察，培养学生的敏锐洞察力。在学生学生过程中，教师需要给模特一些特定的道具、表情以及服装、动作等，让学生发挥自己的想象，给模特创作相应情境，然后完成独立、特殊的插图创作。写生虽然只是插图绘制中的一小局部，但却是最为重要的。学生的联想可以是天马行空的，情境的创作也可以是超自然的，只要学生的插图中有相应的含义，其表现形式能够通过语言解释出来，就是一幅符合要求的插图。在实际的插图绘制过程中，教师需要嘱咐学生不能因现实而约束插图的内容，可以借助一些夸张、变形等创作手段，特别着重于刻画人物特征时角度的独特性，其绘画方式以及特点需要与众不同。在对于材料与角度的实际应用时，学生需要充分展现自己的思想以及对事物含义的认知。学生刚开始学习插画时，普遍对于教师所布置的题目无从下手。在这个时候，教师便可以让学生选择一些自己感兴趣的作品，然后对这些作品进展详细、全面的研究，对于一些作品当中的理念、色彩以及构图等有了根本的认识之后，再要求学生按照自己的想法变换这些因素。对于新生而言，变换是一个长期的过程，需要教师不断地催促学生进展制作，直到原本图画当中的内容完全消失形成一幅新的作品时，教师便可以对学生的作品进展评价，给予学生提供修改的方案等，让学生增加创作的兴趣。学生在转变原画过程中，既需要细腻也需要大胆。细微的变化缺乏以替代原本的作品，应当让学生大胆地进展重新设计。让学生能够清楚地认识到，自己的设计方式或许能够完全超越原画。在实际的学习中，教师要不断培养学生的细致观察力，让学生在涂改的过程中发现新的创作思路，从而使学生进入创作状态，并优化创作状态。简言之，即教师需要让学生不拘于原画的束缚，摆脱原画的潜在影响，从而使学生的创作能力得到显著提高。对于在原画上进展涂改的方式，是一种能够显著培养新生创作能力的方式，能够有效地发散新生的思维，提高新生的自信心，让新生能够快速地融入到插画创作学习当中，尽快掌握插画创作的方式规律。这也是开展学生插画创作思维、提高插画创作能力的有效措施之一，同样也是培养学生艺术素质以及审美能力的有效方式。日本著名设计家佐野宽说过，“只有从艺术家到设计家，没有从设计家到艺术家”。这一句话充分说明插图设计的创作能力培养最为重要的便是对学生的艺术素质与修养的培养。在艺术设计教学过程中，对于学生艺术素质及审美能力的培养非常重要。教师在实际教学过程中，除了培养学生插图绘制能力，还需要保障学生的综合知识能力，最有效的培养方式便是让学生大量阅读各方面的优秀艺术作品，并让学生总结出这些艺术作品当中的主题与情感，从而有效地培养学生的艺术素质及审美能力。综上所述，在广告设计中，插图创作能力的培养非常重要，培养学生的插图创作能力，提高学生的联想能力，是广告设计教师所必须要掌握的技能。这就需要教师与学生共同打破传统思维的约束，在熟练掌握设计技艺的根底上，大胆夸张地开展艺术设计，从而使学生的插图创作能力得到显著的提高。[1]董茜.艺术设计教学中插图创作能力的培养及意义研究[J].艺术教育，xx(12):137-137.[2]林进仙.浅谈媒体广告设计教学中对学生创意思维的培养[J].艺术科技，xx(6):289-289.[3]肖弋.师范生插图创作与综合实践能力培养研究——以湖南第一师范学院美术系为例[J].当代教育论坛:教学研究，xx(3):116-117.[4]郁媛媛.趣味引导,让插图说话——浅谈如何利用看图写话培养学生的写作积极性[J].小学教学参考，xx(7):789-791.[5]徐秀瑾.让学生赢在写作的起跑线上——浅谈低年级教材插图资源的开发与利用[J].考试周刊，xx(65):170-170.